Seit mehreren Jahren unterstützen wir das Musée d’Orsay und das Musée de l’Orangerie bei der Konzeption von Vermittlungsangeboten für blinde und sehbehinderte Menschen sowie für Menschen mit eingeschränktem Zugang zu kulturellen Angeboten.
In der Ausstellung Kunst auf der Straßesind diese taktilen Tafeln direkt in den Rundgang integriert. Besucher können dort verweilen und das Bild mit den Fingerspitzen ertasten. Entdecken Sie, wie wir unsere Hochrelief-Technik eingesetzt haben, um das Erfassen komplexer Bildkompositionen zu erleichtern.

> Detail: Zoom auf Tablets

> Taktile Reproduktion des Plakats von Firmin Bouisset



Wir haben taktile Adaptionen illustrierter Plakate der Belle Époque entworfen. Die grafischen Kompositionen dieser Werke sind besonders detailreich: Figuren, Typografien, Farbflächen und erzählerische Elemente. Die taktile Gestaltung erfordert einen interpretativen Ansatz: Es geht nicht darum, das Bild eins zu eins zu kopieren, sondern eine strukturierte, für das Tasten optimierte Lesart anzubieten.
Wir haben uns für die gemeinsam mit dem Museum entwickelte Hochrelief-Technik entschieden: Dabei kommen bis zu neun Reliefstufen zum Einsatz – im Gegensatz zu den üblichen drei –, um die Bildelemente hierarchisch zu gliedern. Diese verschiedenen Ebenen ermöglichen es, die allgemeine Komposition zu erfassen, Figuren zu verorten, Details (Produkte, Botschaften, Texte...) zu identifizieren und die verschiedenen Bildebenen lesbar zu machen. Ziel der Vermittlung ist es, sehbehinderten Besuchern ein Verständnis für den Bildaufbau zu ermöglichen, ohne dabei den grafischen Reichtum der Werke zu verlieren.
Jedes Exponat bietet zudem ein vergrößertes Detail in einem separaten Feld. Je nach Werk hebt diese Auswahl ein charakteristisches Element hervor: einen Pinselstrich, ein Muster, ein Kostümdetail oder eine Typografie. Dieser Zoom ermöglicht es, in die Materie des Werks einzutauchen und die Gesamtwahrnehmung zu ergänzen.
Im Rahmen der Ausstellung Kunst auf der Straßewurden mehrere großformatige Exponate realisiert. Sie basieren auf Werken von Firmin Bouisset, Alphonse Mucha, Henri de Toulouse-Lautrec und Clémentine-Hélène Dufau.
Die Adaption dieser Plakate folgt einem gemeinsamen Prinzip: Die wesentlichen Elemente des Bildes werden ausgewählt und strukturiert, um eine klare taktile Lesart zu ermöglichen, ohne dabei jedes Detail abbilden zu wollen.
Für das Plakat der Chocolat Menier, gestaltet von Firmin Bouisset, konzentriert sich die Bildbetrachtung auf die Hauptfigur. Die Silhouette, die Körperhaltung und der mit Schokolade gefüllte Korb ermöglichen ein sofortiges Verständnis. Wenige Details genügen, um die Szene im Freien zu verorten, insbesondere die Gräser im Vordergrund, während die wiederholte Nennung des Markennamens den werblichen Charakter des Bildes unterstreicht.
Das Plakat von Alphonse Mucha, das Sarah Bernhardt darstellt, basiert auf einer ganz anderen Bildsprache. Hier wird die Wahrnehmung durch den Rhythmus der Linien und die vertikale Komposition gelenkt. Das präsente Kostüm spielt eine zentrale Rolle: Es streckt die Silhouette und trägt maßgeblich zur Inszenierung der Figur bei. Die markanten Konturen leiten den Blick und stützen sich dabei auf die für den Jugendstil charakteristische Linienführung.
Bei La Frondevon Clémentine-Hélène Dufau steht die kollektive Dynamik im Vordergrund. Eine Diagonale strukturiert die Bildbetrachtung, insbesondere durch den auf den Horizont deutenden Finger, während die Frauengruppe als kohärentes Ganzes dargestellt wird. Die Beziehungen zwischen den Figuren – durch Nähe, Gestik und Interaktion – machen diese Einheit spürbar, wobei der Fokus eher auf den Verbindungen als auf individuellen Details liegt. Letztere lassen sich durch die Zoom-Funktion erschließen, die eine genauere Betrachtung der Stoffe und Drapierungen ermöglicht.



> Multisensorischer Rundgang
Unsere Hilfsmittel wurden in einen multisensorischen Rundgang integriert: Wir haben die taktile Wahrnehmung durch Texte in Großdruck und Brailleschrift ergänzt. Vom Museum entwickelte Audioinhalte unterstützen blinde und sehbehinderte Besucher zusätzlich beim Verständnis der Werke. Diese Ergänzung ist entscheidend: Das taktile Bild wird hier als Vermittlungsinstrument verstanden, ebenso wie das gesprochene oder geschriebene Wort. Es bietet einen alternativen Zugang zum Bild, ergänzend – oder anstelle – des Sehens, und ist Teil eines Gesamtkonzepts, das auf vielfältige Bedürfnisse und Nutzungsweisen ausgerichtet ist.
Die Plakate der Belle Époque aus der Ausstellung „L’Art est dans la rue“ boten uns aufgrund ihrer grafischen Komposition, ihrer visuellen Erzählweise und ihres historischen Kontexts ein reiches Feld für die taktile Adaption. Die Übertragung dieser Bilder in ein Hochrelief ermöglicht eine neue Art der Werkbetrachtung, die aufmerksam für die Struktur, die künstlerische Intention und die Möglichkeiten der Teilhabe für unterschiedliche Zielgruppen ist.
Dieses Projekt setzt unsere Zusammenarbeit mit dem Musée d’Orsay und dem Musée de l’Orangerie im Bereich der taktilen Gestaltung fort: Wir adaptieren kunsthistorische Werke, um begleitend zu den Wechselausstellungen eine zugängliche taktile Ikonothek aufzubauen und maßgeschneiderte Rundgänge für Menschen mit Behinderungen zu ermöglichen.